论文部分内容阅读
工笔画,是中国画坛一朵奇葩,它在中国传统艺术发展历程中拥有着悠久的历史和辉煌的业绩。工笔画作为中华民族传承千年的传统画种之一,相对于欧洲绘画、日本画等,在艺术表现内容、艺术形式、风格技法上都有独特的艺术特色,在浩瀚的世界艺术中独树一帜。从战国赋彩人物帛画到隋唐、五代再至两宋,工笔画逐渐从幼稚走向成熟,其中唐、五代时期是工笔画的鼎盛时期,工笔画仕女图的线描已经到了相当高的境界,产生了如《捣练图》、《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》等一大批中华传统艺术中的不朽之作。元代随着写意文人画的兴起,工笔画其势渐微,但在民间仍一直传承着古老的工笔画艺术表现形式。元末清初的山西《永乐宫壁画》,虽是壁画,却比较成熟的采用了传统的工笔画艺术表现形式:勾线、沥粉、赋彩、贴金,宏伟而气派;明清至解放前期,工笔人物画日渐势微;新中国成立后,经过许多优秀前辈艺术家的倡导推动,尤其是改革开放以来近二十年西方艺术思潮和形式的积极涌入,造成了传统中国画艺术、特别是工笔画能够以开放的包容性向其它艺术门类借鉴吸收这一前所未有的新格局。观念的多元化、风格的多样化和技术的多层化,已经形成了现代工笔画由比较冷落衰退走向兴盛繁荣的局面。现代工笔画不仅题材新颖,构思巧妙,制作精良,而且风格多样。同时在材料和技法方面也有许多新的探索和拓展,极大地丰富了表现力,开拓了新面貌。其发展前景无限广阔。历史的发展进入改革开放以来,作为中国画艺术特殊品类之一的工笔画,伴随着平和的环境得到稳定开放的发展,同时,现代中国工笔画艺术的民族性与现代化的观念和创作倾向日益明晰,在艺术技巧的尝试上也日趋成熟,尤其在90年代后,绘画材料与技法都有了创新,在完全保留传统技法的基础上,创造了更现代的表现手法,包括有积水、积墨、水冲法、(水破色、色破色)、没骨法、云母粉、金箔、银箔、铝箔、发金、发银、喷法、积色、厚画法等;材料的创新则有许多矿物新颜料、丙烯、亚麻布做画布、特种纸、刷、秃头笔的运用等等,很多材料都有了巨大的进步。新世纪的中国工笔画艺术应能用新的材料、色彩、肌理和形式展现多元的人、思想与社会,工笔画要走向现代,不能够固步自封,把传统精神与现代语言对立起来,而应该对传统民族精神和优秀艺术表现技巧进行更灵活有效的把握和继承,使之与现代题材相结合,创造出在新世纪东方传统人文精神和西方现代化文化的交流中别开生面的现代工笔画作品,使中国工笔画艺术这一几近沉寂了数百年之久的传统艺术门类能够能得到全新的发展,这就同时在艺术观念,风格题材、技术手段等诸多艺术要素也在给当代艺术家提出了新课题,而本文则力图从现代工笔画艺术的材料、制作及肌理等角度对这一课题展开辩证的思考与探索。