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通过相关文献和电影的研读,本文认为华语武侠电影在好莱坞掀起了三次热潮:李小龙和他仅有的五部电影让中国功夫以影像的形式呈现在西方观众眼前,掀起了华语武侠电影在好莱坞的第一次热潮；成龙的“谐趣武侠”和李连杰“规范的暴力”,成功地融合了东方元素和好莱坞模式,掀起了华语武侠在好莱坞的第二次热潮；华人导演李安的《卧虎藏龙》获得奥斯卡的认可后,华语武侠电影掀起了在好莱坞的第三次热潮。
通过分析,本文认为,作为东方元素代表的“武侠”在这三次热潮中被演绎成不同的角色,电影中所表现的“东方”,在很大程度上都是为了满足西方观众的想象。
具体说来,李小龙电影第一次将具有典型东方特色的中国功夫通过电影屏幕介绍到好莱坞,把功夫作为核心进行杂耍式的展现,满足的是西方观众对东方的最初想象。华语武侠电影一开始进入好莱坞就宿命式地带有东方主义的色彩。但李小龙电影的主题还体现着鲜明的民族特征,根本上并没有沦陷；成龙将中国功夫和好莱坞成熟的动作片和喜剧片结合起来,独创“谐趣武侠”,李连杰则将中国功夫融入好莱坞电影之中,展现的是“规范的暴力”。以功夫为代表的东方彻底变成好莱坞经典叙事模式中一个元素,他们的电影因此开始自我东方化；而《卧虎藏龙》以来,华语武侠电影深刻认识到西方观众固有的东方主义情结,从而自觉将满足西方观众的想象和观影需求作为一种经营策略,这时候华语武侠电影中的东方,已经成为了被制造的东方。
华语武侠电影在好莱坞的三次热潮以及其中东方主义色彩的嬗变表明:华语武侠电影虽成功打入了西方主流阵地,却在同时丢弃了优秀的文化本质,甘愿成为一个供消费的元素。长远来看,电影中关于东方的简单粗浅的表达会让中国形象停留在西方人想象的层次上,久而久之,必然导致文化身份的丧失。