论文部分内容阅读
21世纪随着全球电影产业化的推进,中国电影也逐步走出了上世纪90年代以来的低谷,无论是影片的创作数量和票房收入都有着长足的进步,这其中尤以国产大片最受瞩目。自出现以来,国产大片的发展经历了初创、冲击奥斯卡和尝试变革三个时期。尽管已有着足与国际相媲美的商业运作意识和技巧,像《英雄》《无极》《满城尽带黄金甲》等强调视听效果的“国产大片”成为商业电影的主流,但伴随着大片票房奇迹的,是此起彼伏的谩骂与议论。国产大片如何才能与好莱坞相抗衡、具备与世界对话的能力?这是一个值得研究的论题。 解决问题要从了解问题开始。透过内容形式、产销、受众及产业后续开发四个方面来解读国产大片的缺憾,可以发现症结在于:创作主体上缺乏优秀编剧和导演随俗的妥协、受短期商业利益驱使定位海外的错位与投资者游戏心态,以及制作中内涵和形式的艺术“短板”。因此,当下改变国产大片尴尬境地的关键是要化解四种矛盾,即要把握好借鉴与模仿的尺度,实现内容和形式的和谐,从而使得国产大片在“叫好”的基础上还能“叫座”,并力求获得经济效益和社会效益的共赢。具体细化在生产环节上,则需要完善电影产业化运营体系,在制作上创新形式、深化内涵,在投放时适应并培育市场,后期拓宽和延长产业链。只有兼顾战略与实操,国产大片才能步入良性循环的轨道,带给观众真正的大片体验。这也才是国产大片应走的路。