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中国画的主要绘画表现语言是笔墨,它是中国画的造型语言,是艺术家表达精神情感的承载体,是艺术家与观画者用于思想和情感交流的特殊语言。笔墨的运用就像国粹京剧一样,它体现了中国画的独特性,代表了不一样的民族风格。中国山水画非常注重对笔墨的运用,画面中笔墨功力的高低决定了画面中的气韵是否生动、意境是否深远,山水画中的笔墨最能代表一个时代文化精神,它同时将山水画的形式美和真实山水的精神内涵表现了出来,在欣赏绘画作品技法的角度来说,“笔墨”是创作中国画的一种造型手段,但从中国画所体现的精神内涵来说,“笔墨”又具有自己的独立性,体现着其特有的笔墨精神。当山水画中的笔墨语言从绘画最基本的形式与技法的表现,升华到绘画者内心情感的表达,那它就具有了深厚的传统文化的内涵。本文立足于笔墨语言,介绍其表现形式,总结笔墨的学习过程及方法,还对其包含的精神意义进行分析,最终探究其传承与发展的方向。第一章：主要系统阐述了中国山水画传统的艺术表现形式,包涵了中国山水画的分类以及对绘画方法中的皴、擦、点、染的描述,还有对现代艺术表现形式的论述。第二章：主要概括论述了现代笔墨语言发展的几种现象以及笔墨语言的学习方法包括四个方面：临摹传统笔墨语言；与书法相结合：通过写生来验证以及创造新的、具有画家独特个性的笔墨语言；通过不断加强画家的素质修养来滋养笔墨中的意韵。第三章：主要阐述中国山水画中笔墨语言对人文精神和一个时代艺术环境的反映,将笔墨语言提高到一种精神境界。第四章：本章系统阐述了笔墨语言所蕴含的哲学意韵,以及它的传承与发展,继承优秀的传统笔墨并发展适应时代要求的新的笔墨语言。