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华语大片作为新世纪以来逐渐占据影院空间与票房总量的电影现象，以“大投入、大场面、大特效、大明星”等求大求全的模式为主导，产生产业与文化的积极意义之外，也衍生出各种各样的严峻问题。一部大片的成败缘起于多种内在外在因素的共同作用，华语大片作为一种特殊的文化产业形态，牵扯了更多比影片自身复杂得多的元素，如电影生产体制，资本的运营机制。然而近些年来，叙事缺陷在大片的发展过程中成为不容回避的核心问题。华语大片频繁遭遇笑场的尴尬，一直以来观众对大片的不满与诟病，也多与叙事不流畅、叙事与观众预期的错位有直接关系。 本文从华语大片各叙事要素的具体分析入手，对人物、情节、结构等诸多方面做了仔细与详尽的研究，立足于电影本文，侧重研究艺术作品内部的结构关系，精细地、技术性地分析影片，而不仅止步于在广阔的社会背景下评论一部作品的价值。本文通过研究试图得出的结论是，华语大片发展的十年，除了在叙事方面取得一定进展之外，存在的诸多问题多来自于对人物、情节、结构三者的失当把握与三者统一关系的轻视与不顾。如人物设计与角色功能的错位，人物设计模糊平面化，人物缺乏在情节中的变化发展;对情节类型的“非法”嫁接拼凑，情节类型单一趋同;对电影时间缺乏合理分配与严格控制，无法有效地掌握电影节奏等等，导致华语大片极力打造的“奇观场面”脱离了叙事本身，创造了大量的“死亡时间”。而种种问题的背后，值得深思的却依旧是我国电影创作者对于商业电影与艺术电影两大电影创作体系的观念与规范的犹疑与徘徊。 本文在此基础上尝试提出解决之道，如辩证地借鉴好莱坞商业电影的成功经验，从我国文化的土壤中巡回失落的影戏传统，希望在结合当下社会文化语境的同时，能够探索出一种能够深入观众心灵深处，兼具商业性与艺术性的华语大片模式。