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影视动画作品中的节奏无处不在,它是影视创作手段的重要表现元素之一。它渗透在剧本、动作、镜头剪辑和声音各个制作环节中,没有节奏,影视艺术就没有情节的起伏跌宕,也没有色彩的冷暖对比,更没有人物的生动感人。节奏的组织与运用是影视动画艺术的重要特性和特殊表现手段,是影视动画最根本的思维方式之一。所以,影视动画的制作必须重视节奏,节奏是影视动画艺术语言的生命活力。我国有着巨大的动画需求量,但是我国动画一直面临其他动画强国的挑战且表现竞争力薄弱。中国动画要强大一定要走商业化的道路。决定商品成败的两大要素：1、成本；2、消费群。通过对节奏的研究,探索一些利用影视动画的节奏控制成本又吸引观众的方法；影视动画的消费群就是受众,通过对不同年龄组受众对节奏的喜好和心理分析,打开我国影视动画受众单一的局面,创造出层次更为丰富的影视动画作品。通过对不同国家的影视动画节奏特点的整体分析、整体对比,找到我国影视动画节奏中最显著的问题所在。利用对不同种类的动画片节奏剖析,扩充思维,把握节奏的整体风格。动画制作的各个环节都与节奏有关,每个环节相互制约,互相陪衬,每个环节研究的面和点各不相同,通过这些不同的面和点最终完成对影片的整体节奏的研究。在研究中得出中国动画在剧本节奏上应根据不同受众心理进行编排；需加强镜头剪辑中蒙太奇的运用,通过剪辑节奏的变化,丰富画面内涵,扩展观众的想象力；动作节奏要细化,通过细节刻画人物的性格和情绪；配音要强调个性化和趣味性；音效和音乐的功能不能忽视,要深入挖掘音效的作用,影视动画的音乐除了与画面的统一性也要灵活运用音乐与画面的反衬手法。影视动画中的叙事节奏、分镜头节奏、动作节奏等等的具体节奏不是单一的局部体现,必须统一于整部动画作品的整体节奏基调中,以形成一个完整的整体节奏格局。着重考虑观众的心理和生理的欣赏规律。