论文部分内容阅读
《婴戏图》是中国古代绘画的一类题材，美术史一般将其归入风俗画类。从史料记载可知，从魏晋时期开始，中国古代的人物画家就将儿童形象纳入人物画中，到了隋唐，画家就着力从独特的视角描绘儿童，于是专门以表现儿童生活为题材的绘画《婴戏图》就产生了，并最终成为独立画科。在宋代，《婴戏图》走向了成熟，并出现了一批具有代表性的婴戏画家及作品。到了元、明、清，《婴戏图》继续发展，直至近现代衰落下去。简而言之，《婴戏图》是画家通过描绘古代儿童玩耍及节日活动场景，来展现社会的风俗面貌和儿童的生存状态的一类题材，其中融入了大量的社会、文化、历史信息。由于参与创作的人员来自不同的社会阶层、有着不同的社会身份，因而《婴戏图》不仅有着多样的艺术表现形式和创作手法，更包融着丰富的社会文化内涵。
从大的层面上来看《婴戏图》所蕴含的文化内涵具体表现为：一，对不同时期、不同地域的社会风俗的展现，特别是中国民间传统节日在《婴戏图》中得到淋漓尽致的表现：二、中国民间传统伦理思想在《婴戏图》中有强烈地体现，最为显著的有传宗接代和重男轻女；三，佛、道思想是影响中国古人最深刻的两种传统思想，部分文人带着对佛教偈语的感悟参与到《婴戏图》的创作中，使得原本单纯的儿童游戏变成了对佛教故事或偈语的表现；还有部分婴戏画作则很好的体现了道家崇尚婴儿天真、质朴以及“齐生死”的观点；四、《婴戏图》中经常有儿童扮演钟馗驱鬼，或是其他神灵赐福驱邪的场景，更有儿童手拿钟馗木偶玩具玩耍的场景，这是对中国古人极其崇拜巫傩神灵，重要节日都要进行隆重的巫傩仪式的习俗间的接体现。这些文化内涵扎根于中国民间几千年，经百姓不断传演最终形成一定程式，被人们认可、传播和表现。
《婴戏图》的艺术特征主要体现在：一，写实与夸张的艺术手法的交叉运用，夸张与写实不仅在技法上，还表现在题材上；二，宫廷与民间的艺术手法及艺术符号的互融互补。《婴戏图》中有很多具有特殊意义的符号，这些符号有的发源于民间，而有些则出自宫廷，在表现技法上《婴戏图》结合了宫廷的细腻精致，民间的热闹红火；三，《婴戏图》具有程式化与个性化协调统一的特点。《婴戏图》在继承中国人物画及风俗画的诸多表现手法时，也形成了其程式化的特点，主要表现在画面构图处理和主题表达方面。尽管，《婴戏图》具程式化特点，但并没有停滞不前，仍旧得到了蓬勃发展。《婴戏图》丰富的文化内涵，多样的艺术形式，得到了上至宫廷，下至百姓乃至文人的喜爱。《婴戏图》个性化表现为不同时期具有不同的时代精神面貌，而同时期的《婴戏图》因其创作者不同，也呈现出不同的风格样式。
通过对《婴戏图》的文化内涵及艺术特征的综合梳理分析，我们可以发现，虽只是描绘儿童嬉戏玩耍的一个小画科，却饱含着丰富深厚的中国传统文化内涵，更是融汇了中国传统绘画艺术的多种手法，其文化价值、历史价值、民俗价值及艺术价值，值得我们去发掘和研究。