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飞天是佛教美术中以绘画、雕塑等形式出现的装饰性艺术形象，也是敦煌壁画中最有特色的一种装饰画。二十世纪藏经洞发现以来，飞天艺术的研究越来越得到世界的关注，形成了新一轮“飞天”研究热潮。飞天这一文化价值日益得到重视，“飞天”已然成为了中国文化的一个经典符号，飞天的研究也朝着更加深入的方向拓展。以往飞天研究的主要视野受宗教艺术的局限，着力于飞天作为宗教图像的研究，潜在的文化内涵尚缺更深入的发掘。 本文在已有研究的基础上，从意象的视角介入，着重从中国艺术精神“舞”的精神来研究飞天的内涵。文章共分为五章。第一章是导论部分，主要陈述选题的目的与意义，以及本文主要选择的研究方法。第二章为正文部分，主要陈述“舞”的精神的初始表现形态以及“舞”的精神究竟是什么，从哪里来，体现了什么。第三章开始从飞天的角度来讨论“舞”的精神，主要是从飞天艺术中“舞”的意象造型来说，其中先介绍了这种意象造型的来源以及她的变化;其次就是这种意象造型的形态特征表现在哪里，这里采用了敦煌石窟中大量的飞天造型来进行说明，运用图像学的方法对飞天图像进行了具体分析，以独特的造型强化了飞天图像的表现性。第四章是对飞天艺术中“舞”的精神进行论证，“舞”的精神具体在飞天中有哪些表现和内涵，以及在中国传统艺术中音乐、书法、绘画等艺术门类所体现的“舞”的精神，以及她们与飞天之间的内在联系。第五章主要从“舞”的精神所体现的文化内涵来研究飞天。认为，飞的形态通过“气”的动态运动将“舞”的精神本质直接凸显出来，并且指出了万物的起点—“道”;到了这里，引出其终点，即回归到“和”的至高境界，总结出“舞”的精神就是这三种文化内涵的统一。文章的最后，将高蹈的概念引入飞天的范畴。飞天本身就包含着高蹈所代表的对于自由的向往，而飞天在千年时间的埋入黄沙及其后的再次发现将这种高蹈的品质进行了完美的展现。