论文部分内容阅读
禅宗最开始产生自唐代,直到宋朝逐渐臻于成熟。由于受到禅宗长时间的影响,中日的艺术文化,审美意趣开始发生变化。唐宋时期大批遣唐使及僧人前来求学,亦有大量宋代僧人东渡日本传播文化,因此禅宗思想在日本得以发展,日本的社会生活,文化艺术,像插花,绘画,园林等都伴随着禅宗的影子。本文通过对宋代折枝花鸟画与川濑敏郎插花艺术的艺术背景,文化理念,艺术形式等方面的比较研究来梳理禅宗审美观念在日本的传承与体现。日本花道中川濑敏郎的插花艺术与折枝花卉的固定绘画形式具有相近的审美意蕴与造型方法,本文对比两种艺术形式背后的生成因素,对中日文化共通的审美理念进行梳理。首先,在文化理念上,宋代折枝花鸟画和川濑敏郎的插花艺术都受到禅宗文化背景的影响。在经营布置上宋代折枝花卉,内容简单,往往只取花卉一两支,配以禽鸟,蜂蝶,或独立成图。川濑敏郎也往往用一枝花,几片叶,以及在视觉中大面积的留白来营造一种空寂虚无之感。其次,在艺术形式上,折枝花鸟作为绘画艺术,在二维空间的构图程式需应对自然情景,所以重视主题在画面中经营位置的重要性。同样,插花艺术在画面上想要保持和谐整体又不失自然天趣,与折枝花卉一样注重点、线、面之间的组合,花卉与器皿之间也相互协调呼应,两者都表现出以简驭繁却具备出无限深意,展现出禅宗无与伦比的审美意境。两种艺术形式都崇尚自然之美,并且含有相似的美学意境。在折枝花卉中,很多题材都被赋予了中国传统文化的象征意义,是画家表达自己观点和想法的载体。插花艺术选择的题材虽然受季节与环境影响,但依旧能够体现艺术家内心的感受,两者都是在禅宗审美观念下自然的表达各自的艺术理念。