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手绘服饰由来已久。中国古代手绘服饰丰富多彩,意韵深远,历史悠久。古代的“画绩”,即在织物或服装上用调匀的颜料或染液进行描绘图案。自周代始,绘、绣已成为装饰帝王百官服饰的主要方法。近年来,手绘风逐渐占领时尚界,国际市场日渐把手绘服饰带回人们的视野,各种新潮手绘服饰受到消费者的追捧,并迅速被年轻一代所接受。古为今用,推陈出新,即将古典的艺术形式不断地注入新的时尚元素,以形成新的艺术表达形式,是当今艺术创作极其有效的一种方法。本人借助对历史文化和花卉服饰的研究,以十二个月份花卉的神话传说为创作背景,创作、设计了一套既有传统神韵又富有现代感的“花样年华”手绘时装作品。
将中国元素恰当的运用在创作中,可以体现出非常美好的古典情怀。本文分作四章,其中,第一章介绍了中国古代手绘艺术,细述手绘的起源、表现形式和古代与现代的手绘表现特征。故事是创作的灵魂焦点。第二章分别介绍了十二花神故事,选题背景与设计定位做了独立介绍。这一章深化了第一章的论述,分析了创作的可行性。同时展示了作品效果图。第三章阐述了手绘艺术与服装设计的基本理论,民族文化的价值、手绘产品的意识形态及市场价值。第四章分析了手绘服装设计价值和研究意义,主要探讨了手绘对设计界的影响力和产品的创作前景,详细介绍“花样年华”手绘创作的思想和设计理念。第五章对全文做了总结,并说明了作品的创新之处。
本文的创新点在于月份花神的服饰创作。目前,所查有瓷器方面花神设计作品,并且仅在少数领域出现,很少见于服装设计,展开对服装设计的手绘研究是具有重要的现实意义和发展前景的。本次毕业设计,通过研究花神故事,将其精神内涵与时尚元素相融合,完成了一套具有中国神韵又富有现代感的时装设计效果图画出。