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女红作为中国传统手工艺之一,有着悠久的历史以及丰富的文化内涵。女红是从技艺本身出发,更多地是关注不同介质、不同手段、不同观念对女红的别样诠释。本文旨在讨论传统女红材料在装饰绘画中的应用。传统上的女红材料除了实用技术外还被赋予了礼制宗法道德的种种社会涵义及独特的精神内涵,这是在女红材料的发展过程中逐步建立的独特象征性社会符号。随着社会的不断发展,当代装饰画作品中的女红材料不断出现,在装饰绘画中的运用已与传统女红材料所蕴含的美学价值与社会内涵等方面发生了转变。这种繁复的时间累积和传统技法的再现,引发很多艺术家对装饰画创作方式的思考:一种回归手工劳作的装饰画创作态度,但又与传统女红全然不同的社会涵义和精神意蕴。在这种文化语境下,本文将结合本人的创作,文章着重分析女红材料中的线、布和扣子等在装饰绘画中的艺术形式。从绘画中的女红材料引入,从具有代表性的作品中得以窥见,传统女红材料在装饰绘画中的应用。经由装饰画对传统女红材料的继承发展,女红材料以一种全新的面貌再次活跃在艺术家和观众的眼前。包括画家、雕塑家、摄影师等都尝试将女红材料运用到作品之中,且当中不乏男性艺术家。本文借由几位当代艺术家对丝线、绳索、布匹等女红材料以及对纺织、刺绣、编结等女红手法的应用进行讨论,探索女红材料与其它媒介结合的创作方法,展开女红材料背后所隐藏交织的对美、生命、情感的深度思考。综述,此次创作主要就女红材料在装饰绘画中的应用与研究,运用一种新的表达方式让女红材料再次活跃在大家面前。旨在表达对中国传统艺术的传承与创新发展。