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第二次世界大战结束之后,西方一些国家如美国、欧洲逐渐进入消费时代,直到二十世纪八十年代,西方已成为丰裕的消费社会,并给全球的政治、经济、文化带来巨大的影响。消费时代是一个物欲的时代,是商品符码操纵下使人眩晕的时代,人们在消费的游戏规则下疯狂地追求物品,从而导致人们心理、思维、行为方式的重大转变。艺术在此环境中也不断发生变化,受消费时代影响下的波普艺术、极少主义艺术、观念艺术等彻底颠覆了传统的艺术价值观,艺术中不断演变的物品显露出非凡的意义。
装置艺术的出现是艺术史上一个重要的转折点,它对于传统艺术不只是形式和语言的突破,更为关键的是对艺术形态思考的转变,特别是在消费时代的社会影响下,装置艺术以迅猛的姿态不断地变化着。本文以装置艺术中物品意义的角度来探讨艺术的发展脉络,装置艺术的经历及其变化,从而引发对装置艺术中物品指向的语言性变化的分析和研究。物品在消费时代中已经远远超越了使用功能价值的层面,物品的背后隐藏着人与消费时代的关系,正由于这一特点,本文选用物品分类的方式。从二十世纪五十年代至今,随着装置艺术的变化发展将其物品总结归类为四种,分别为:去消费化的物品、抽象化的物品、观念化的物品和社会化的物品,从而阐释装置艺术中消费与物品、消费与人、人与物品的关系。
以物品的意义作为文章一脉相连的线索是本论文最为突出的创新点,打破仅以时间点作叙事性描述的美术史的惯用手法,透过装置艺术的物品来分析同是消费时代但呈现出不同的历史背景、人文状态、艺术发展特点、艺术的语言、艺术家的思维方式等。从对物品微观细腻的详尽分析扩充到社会、艺术的宏大发展脉络,再从其发展态势来促进物品意义的不断演变,这是一个相当有意思的循环性、联系性和上升性的问题研究。