试论中国绘画中“静物”的表现

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“静物”一词最早出现的西方绘画的题材中,传统中国绘画题材分为山水、花鸟、人物,因此在探究中国绘画中静物的表现样式时主要从人物绘画中的场景以及花鸟绘画中去寻找可能性。从原始时期的彩陶,秦汉时期的帛画和漆画,到唐代的人物绘画中,静物一直作为绘画的配角而存在。五代、两宋以及后来的花鸟绘画则是静物作为绘画题材表现的典范。历代《岁朝图》中静物作为主体出现在中国画中。近现代中西艺术文化的相互影响让静物在中国绘画中的表现有了更多的可能性。林风眠开辟了中西艺术融合的以静物为主体的绘画的新道路;刘巨德将设计理念融入静物绘画之中,自成一派;刘进安不断的探索静物在水墨方面的表达,赋予了静物新的高度。在艺术的不断发展中,也在各艺术家不断地探索中静物将被赋予更多的形式。本文从中国画的发展历程中去分析各个时期中国绘画中出现的静物,梳理出来静物作为绘画题材出现在绘画中的功能性的转变。
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