论文部分内容阅读
肖像画是我国最早成熟的画种,可以上溯到商代早期。早期肖像画具有很强的“资政性”,它表现得多是以“颂德”、“记功”、“表行”为主要内容;魏晋以降,肖像画逐渐向审美欣赏的品质转换角色;至唐代肖像画已极其发达,其制作可谓尽善尽美;肖像画发展到明代已经达到了很高的水平并出现很多派别,最主要的是江南画法和波臣画派。江南画法以形写神,以神唤形,形神达到完全统一。波臣画派有意识的吸取了西洋人物画中的明暗对比和体积感等绘画技法的有利因素,不着痕迹地融入到自己的绘画体系中,不是全盘的照搬,而是取其强处补我弱势,同时保留中国画的长处,使我国传统写真更具有其中国特色的写真意义。另外,波臣画派的内涵在于将民间写真术提升到具有文人气息的绘画格调上,吸收了西画的明暗写实技法,“如镜取影,妙得传神”,画法上重墨骨墨晕及诗书画印相结合等表现形式给这时期的肖像画注入了一种“文”的气息。当今时代,文化的多元共生成为新的潮流,这为工笔人物画的复兴提供了契机。受当代艺术观念与文化思潮的影响,当代工笔肖像画赋予了当代工笔人物画全新的文化和思想内涵,形成既有时代特点又有自我个性化语言的新面貌。在形式语言、艺术技巧、绘画工具和材料上做的大胆探索,打破了传统的局限,丰富了当代视觉艺术的形式语汇,使绘画增添了反映时代精神和当代生活以及促进国际交流相适应的新的表述方式。从水色单一得渲染到岩彩的材料转移,加快了中国绘画由传统表述方式向当代表现变化的过程。本文通过对传统的工笔肖像画与当代工笔肖像画的比较,论述了传统与现代工笔肖像画形式语言上的不同特点以及当下工笔肖像画形式语言的新突破和对绘画技法、绘画材料等的新探索。本文通过三个部分进行详尽的分析论述:第一部分,论述明代肖像画的流派及特点,进而在造型、色彩取向、线条运用、背景处理四方面分析比较传统与现代工笔肖像画不同的表现形式,论述了明清工笔肖像画和现代工笔肖像画的渊源和传承关系。第二部分,具体的分析在当前多元文化的环境里,西方绘画思想观念及表现方式的影响下,现代工笔肖像画实现了对自身形式语言的新突破,使工笔人物画正由传统的古典形态转向现代形态。这些突破包括灵活的构图模式,丰富的题材选择,主客观结合的造型意识以及意象的光色新理念。第三部分,论述了中国现代工笔肖像画技法与材料运用的新拓展。肌理作为一种全新的表现手法在现代工笔肖像画中的运用,新的绘画工具及依托材料的大胆尝试,新颜料的使用及岩彩画的复兴带给工笔肖像画以新的面貌。