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由于日本绘画对于我国古代敦煌壁画的借鉴和发扬是显而易见的,他们沿袭和传承了中国古代绘画中色彩的这一脉络主线。在颜料的运用、绘画基底等技术层面的不断推进和创新,形成了和中国古代传统绘画有着千丝万缕的联系,却又区别于中国古代传统绘画的日本面貌的绘画,对于装饰性色彩的偏好,对于空寂、宁静之审美情感的表达都有着自己本民族的独特风貌。在创造了具有日本风格的同时,又符合现代人审美情趣的绘画风貌。而东山魁夷则是日本二战后最负盛名的风景画家,他与平山郁夫、高山辰雄并成为日本当代画坛的“三座大山”,他对于日本当代绘画艺术的发展与创新具有举足轻重的影响。通过对于东山魁夷风景作品中色彩观这一个案的分析,说明东山魁夷作品中具有多彩与淡泊、华丽与幽玄这种截然相反的色彩观,但是东山魁夷的这种色彩观又符合当代东方绘画艺术的审美需求。在当今多元文化的冲击下,我们应该在文化自信的基础之上拓展、选择和借鉴这种外来优秀的文化艺术,使之开掘和拓展中国当代绘画的表现途径,丰富当代视觉艺术的形式语汇,使绘画增添与反映时代精神、当代生活以及促进国际交流相适应的新表述方式。使当代重彩绘画的发展与创新既要保持其优秀的传统审美情趣,又要和现代艺术观念思潮相融合,使其在保持本民族文化精髓的基础之上健康向上的发展。本论文主要采用文献分析法,借助于东山魁夷自己所写的文章一步步进行文献的梳理。论文由四个部分组成,第一部分论述东山魁夷绘画所产生的背景,主要从文化背景和社会背景这两大角度出发,分析东山魁夷绘画的艺术价值和作品的精神文化内涵价值。第二部分主要分析东山魁夷绘画所具有的色彩观,从多彩华丽、淡泊幽玄、微妙深邃的色彩观这三个概念进行较为系统的梳理,结合具体的作品说明他艺术中所独具的日本民族情调之美。第三部分从实践基础上出发对于东山魁夷绘画作品中的色彩这一重要绘画要素进行分析、论述。围绕东山魁夷作品中色彩所具有的装饰性、象征性、宁静性这三大特征加以论述说明。第四部分探究东山魁夷的色彩观对于当代绘画的影响。通过对中国重彩画和日本画的对比分析,说明在他的艺术中蕴藏着强烈的东方性,同时在某种程度上也满足了现代人的审美需求和对于民族精神的探索。东山魁夷的色彩观是在对东方色彩观的继承基础上的创新,具有当代性。启示我们需要去传承、探究对于中国画色彩审美境界及表达方式的当代转换。思考对于中国画的色彩体系,如何去继承和发扬在唐宋时期达到顶峰的色彩脉络。在新时代的色彩审美观念中如何去继承和创新。