论文部分内容阅读
北京人民大会堂是1959年中华人民共和国建国十周年时建成的十大建筑之一,代表了20世纪五十年代我国室内设计的最高水平。人民大会堂的室内设计是当时全国最优秀的建筑师和艺术家共同合作创造的结晶,人民大会堂建成后,从外部环境到室内经过了多次改建装修,不断吸纳了更多的智慧和创造力,在保持人民大会堂整体风格的基础上,增添了时代精神的艺术魅力,创造出了很多优秀的作品。其中以各省市自治区特别行政区命名的厅堂是由各地方政府组织人员设计施工,充分体现各地方的的地域文化内涵,在全球化大肆掠狂的今天,成为坚守民族风格、地域文化、时代精神、体现“中国设计”的坚实基地。本文希望通过人民大会堂这一特殊的个案研究,对中国室内设计的发展有所借鉴,从多元化的角度,为探索以地域文化为主题的“中国设计”道路提供第一手资料。文章主要涉及的内容有：人民大会堂1959年建成至2006年12月前的室内设计发展历程,人民大会堂室内环境艺术的构成,包括室内的空间、室内的材质与色彩、室内的光环境、室内的声环境等,人民大会堂的室内装饰艺术,人民大会堂室内的家具与陈设艺术,包含家具、地毯、壁画、饰物、绿化等,影响人民大会堂室内设计的政治、经济、社会文化、技术、设计师等主要因素,总结出人民大会堂室内设计的风格特点,提出体验式的室内设计批评学,并利用这种批评方法对人民大会堂典型的室内设计作品进行批评,最后总结出研究人民大会堂室内设计的启示。人民大会堂的室内设计受前苏联模式的影响,在设计中强调社会主义的形式与内容,装饰大量使用石膏花图案,强调空间的高大和恢弘的尺度,同时体现了民族形式的继承与革新,以及以人为本的设计思想与政治的需求。各厅堂由周恩来总理确定分给各地方省市,有力地推动了中国室内设计行业的发展,促进了室内设计对地域文化的探求。作者通过大量珍贵和详实资料,论述了人民大会堂室内设计从建成时室内统一风格的形成,到1980年后厅堂程式化装饰形式的稳定,再到1991年大规模维修改造的开始,设计从早期的追求界面装饰到对追求空间的变化的不同过程。从极简的乳胶漆饰面到极尽可能的装饰,再到对繁琐的精简,人民大会堂室内设计走过了社会不同阶段演变进程,成为中国室内设计发展的浓缩剪影。人民大会堂室内设计在统一风格的协调下,各厅堂设计异彩纷呈,呈现多元化发展的倾向。人民大会堂维修改造,公共部位基本上是保持原貌进行改造。但各独立的厅堂都要重新改造装修,不同的设计定位与表现手法,呈现出各种设计“主义”的思潮或倾向,具体有象征性地表现少数民族建筑艺术,创造具有鲜明的少数民族风格特色及现代特征的“新民族主义”、有向民间建筑吸取灵感“新乡土主义”、有采用适当简化传统的空间处理和装饰手法的“新古典主义”、有设计中带有中国自己的特色,同时汲取了现代主义中简洁、洗练的设计风格的“本土现代主义”、有带有明显的地方色彩和时代特征的“新地域主义”风格、也有尝试重视文脉、融合中西的“后现代主义”手法作品。人民大会堂建成以后,就成为我国政治活动的重要场所,全国各族人民的代表在这里共商国是、行使神圣权力。党和国家领导人在这里接待来访的各国首脑和国际友人,纵论天下大事。因此,它成为全国人民向往的地方,也成为世界瞩目的地方。人民大会堂是中华民族集体智慧的结晶,也是毛泽东时代留给后人的一个重要遗产。它不只是政治场所,也是一个艺术殿堂。作为国家的艺术形象,先后创作出一批像关山月、傅抱石的《江山如此多娇图》、谢瑞阶的《大河上下浩浩长春》、白雪石的《桂林山水》等巨幅优秀中国画作。它们作为“背景”,出现在众多的国家政治活动之中,出现在无数次国家对外交往的仪式中。它所能承载和播散的文化价值、意识形态价值,也从某种意义上更为人们所关注、所接受,成为中国人民几乎可以天天见面的文化与政治契合最有典型的“背景”,成为中国人民引为自豪和具有鲜明民族文化特色的国家文化艺术形象。总之,人民大会堂室内环境艺术是国家的文化艺术形象、新中国室内设计的新起点、民族形式的纪念碑、“中国设计”的典范。同时人民大会堂是一座政治文化历史性建筑,在强大的主流媒体面前代表着国家文化艺术形象,在保持原有风格,更新设备,在新与旧、传统与现代之间寻找到切合点,为其他性质相近的建筑维修改造提供了宝贵的经验。