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中国水墨画，无论是工笔还是写意，都是根植于人文精神里的，画面蕴含着深厚的人文底蕴，画家具备着深厚的人文情怀。
画家及其作品中的人文精神，深受儒家美学、道家美学、禅宗美学等哲学思想的影响，同时也在诠释自然与人的生活图景，并在水墨画创作中孕育、移情与释放自己对人生的体验与情感。
《庭竹》、《霜秋啼红·冷红泣露娇啼色》、《蕉荫图·春来游赏莫蹉跎》三幅作品，是我在创作中运用自己的笔墨语言将来自生活的观察与体验，记忆与思考，理解与提炼，进行创作，将抒情、想象、反思等精神诉求融入作品，构筑我，一个画者个人的意象世界，赋予自己作品的人文色彩。
绘画创作是实现作画者自我需求的方式，重要的不是创造产物，而是创作这一过程。国学大师王国维先生曾说过，“一切景语皆情语”，把自然界的“景语”转化为水墨画创作的“情语”，同时也以画笔下生动的水墨花鸟“景语”形象传递着心灵的“情语”。
我们深入认识、师法自然，用人性、真情去关注、感悟自然，是对艺术创作最大的尊重；我们从古典文学、哲学、历史中去寻找创作的灵感，去领悟、提炼理想之美、情感之美与精神之美，也是反观自我，对我们自身生命最深沉炽热的思索；再如果我们创作的作品能够传情达意，触动观者，激起观者的心灵共鸣，令之难以忘怀，那更将成为架构人与人情感沟通的重要桥梁。