【摘 要】
:
在1990年代以前,时尚被认为是资本主义社会中资产阶级生活方式的再现,从而是不可以被社会主义新中国所接纳的,更别提在媒介中系统地引进与介绍时尚了.但是作为著名的国际时尚杂志,ELLE与Cosmopolitan就在此期间在中国开始了中文版的出版发行.在社会主义新中国的话语背景下,出版者如何述说时尚?这样的述说有何效果?这是本文的关注点.本文采纳费尔克拉夫的话语分析的框架对ELLE与Cosmopoli
【出 处】
:
第三届(2016)时尚传播国际论坛
论文部分内容阅读
在1990年代以前,时尚被认为是资本主义社会中资产阶级生活方式的再现,从而是不可以被社会主义新中国所接纳的,更别提在媒介中系统地引进与介绍时尚了.但是作为著名的国际时尚杂志,ELLE与Cosmopolitan就在此期间在中国开始了中文版的出版发行.在社会主义新中国的话语背景下,出版者如何述说时尚?这样的述说有何效果?这是本文的关注点.本文采纳费尔克拉夫的话语分析的框架对ELLE与Cosmopolitan在1980年代与1990年代的内容进行分析.在80年代,当美学热在中国兴盛之时,这些杂志将时尚界定为一种美学,这事实上给否则会被主流意识形态排斥的时尚披上了合法的外衣.在90年代,当国家开始推进城市化进程时,这些杂志将时尚的本质纠正为是与城市化密切相关的一种产业.通过这些话语,时尚的意义在中国不仅被重塑了,而且其意义不再稳定.参照福柯的异托邦理论,考虑概念与其对应之物的关系,作者提出在传播体系中存在着三种概念,分别是:可观察到的概念,不可观察到的概念,以及可异质化的观察到的概念.类似于异托邦,时尚作为可异质化的观察到的概念,对现实施加了巨大的影响力,这启发在话语结构之上进一步研究概念本身在传播中的权力.
其他文献
伴随着20世纪80年代以来的奢侈品民主化进程,奢侈品牌的辉光正在遭遇失色境遇.当今奢侈品牌所必须要面对的一个挑战是:如何在保持经济增长的同时兼顾其真实灵光以及顾客忠诚度.本研究揭示了奢侈品牌的博物馆展览是如何作为品牌艺术化和构建真实性的一种集约型方式而发挥其功用.本文通过分析在中国举办的四场展览——2008年爱马仕在北京举办的锦绣梦想(The Tale of Silk);路易威登于2011年在北京
时尚与艺术的关系总是错综复杂。比如在摄影方面,时尚往往被艺术界边缘化。无论是在作品方面,还是在时尚商业领域中的操作方面,时尚摄影是一种被双重边缘化的形式,即使时尚被赋予和艺术相同的地位,它也依然会占据下风,因为艺术是从一个“高高在上的,而不是赞赏的、被时尚‘引入歧途’的视角”来评述、欣赏和谈论时尚的。艺术根本就没有进行过“严肃认真的”谈话,发出过清晰的观点,因为两者间的有些对话“从未发生过”。
关于时尚作为日常生活组成部分的研究一直以来都很不均衡。本书通过探索时尚多层次的复杂性,帮助发现Michel de Certeau在其《日常生活实践》中试图描述的个性及日常生活的“内在言语”。采用案例分析法,探索人类在不同时期是如何参与时尚实践的:以及人类是如何在社会上通过时尚来展示自己所构建的个性的。研究的大部分内容以现有的照片及文本为基础。
洛伦佐·德·美第奇是第一位城市规划专家,他能为他所在的佛罗伦萨带来极大价值,他让年轻人和当时不知名的艺术家和工匠参与到城市的经济发展中,他们的产品通过国际网络出口,教堂和广场成为城市中美学表达的美好事物的焦点,直到今天仍是。现今,时尚设计师们仍遵循为人们提供美学价值的理念,同样做着创造美和文化的空间的事情。新的教堂和广场是时尚零售空间,是城市新景观的代表。中国提出的“一带一路”是促进中国出口优质产
本文阐述了全媒体时代的城市品牌建设,包括城市品牌策略:核心特征、视觉定位、视觉衍生、网站和社交媒体平台、重要活动、衍生产品/城市纪念品;核心团队搭建:市政厅旗下,出色的创意人员,合作机构如城市博物馆、文化分支、投资局、企业联合会、科研教育机构。
美是有价值的普遍乐感对象.服饰美不仅表现为作用于视觉乃至肤觉快感的形式美,而且更多地表现为体现某种价值取向内涵的形象美.作为诉诸视觉快感的形式美,它契合人类共同的视觉生理结构,遵循普遍的使视觉感官快适的规律,比如纯粹整洁的色彩、透气柔软的面料,新奇而不失和谐的色彩、质地、款式搭配,等等.在这里,呈现出各民族、时代普遍认可的共同美.不同的地域、国度和民族有不同的价值取向,不同的普遍乐感对象,因而有不
随着中国国家形象在国际上得到认可并逐渐提升,中国的发展万众瞩目.作为逐渐崛起的经济强国,中国将大城市展现在世人眼中——上海、北京、广州、深圳、重庆、武汉……其中,上海,作为较早开埠的通商口岸,现在已然成为东亚乃至全球最重要的经济中心之一,并担当起了中国时尚之都.而南京西路,如同美国纽约的第五大道,被当地人誉为上海最昂贵的商业街.南京西路,也可谓是上海时尚圈的聚集地,这里的世界名牌不胜枚举.本文将通
"文化自信"是习主席所强调的"坚定四个自信"之一.近年来,服装设计领域的一个可喜的现象就是走出了亦步亦趋地照抄和模仿西方设计的阶段,开始潜心于将中国本土文化元素创意应用于现代服装设计中,既增强了服装设计的图像和符号层次,也增强了服装的文化身份性和民族认同感,这体现出中国当代设计师的文化自信和文化创新意识,同时这对于中国传统文化的弘扬、服装设计行业自身的创新和增强本国人民对中国本土文化的认知与自信都
时尚传播作为和平年代一种普遍的媒介行为,随时在传递着公民对现实生活的理解与追求,展示着人们对美的诠释与建构,表达着人们对理想生活方式的向往与探索,成为社会流行的风向标和引导者.毫无疑问,时尚传播承载着重要的价值导向和人文关怀的责任,它应该自始至终坚持以人为本,引领社会,倡导健康向上的流行时尚,坚决反对怪异、另类、追求异端、违背人性、扭曲了的时尚观,大力弘扬真善美的时尚追求,维护积极健康、乐观向上的
时尚的研究源自哲学.在近代以来的时尚研究谱系中,以黑格尔、马克思、凡勃仑等人关于时尚的论述,特别当属西美尔的时尚理论对后世研究者影响甚大.但本文通过比较四部中外有关时尚研究的经典作品,发现:时尚的研究虽仍有哲学的痕迹,但亦呈现出明显的社会学转向,中西方已然形成了历史社会学和人类社会学两种不同的学术进路.